Funcionan para explicar un poco de la historia que se va a presenciar, emocionar al usuario con escenas de acciones, causarle duda con sucesos misteriosos e incluso prepararlo para una revelación con la mezcla perfecta entre cinemática y música. Las introducciones son parte importante de los videojuegos, de ellas depende que los jugadores queden enganchados a lo que sigue o dejen de jugar en poco tiempo. Hay intros muy memorables y otras que son olvidadas en la dimensión desconocida y, en esta ocasión ResetMX te presenta el Top 5 de los mejores intros de videojuegos.
5.- Ninja Gaiden (NES) [Travsam]
En 1989, Tecmo lanzó un juego de acción que marcó una revolución en la forma de contar los videojuegos en su momento, Ninja Gaiden, en donde un ninja llamado Ryu Hayabusa tiene una larga aventura utilizando diferentes habilidades del ninjitsu y lanzando diversos tipos de ataques que obtenía en el camino. Un juego que destacó por su dificultad que demandaba movimientos precisos y mucha, pero mucha paciencia, y esto era apenas la epoca del NES.
Pero el juego te amarra desde el intro, un duelo entre dos ninjas que termina en la derrota del padre de Ryu quien encuentra en este misterioso duelo la motivación para buscar las razones por las que su padre se jugó la vida en esa pelea. Un intro que te invitaba a seguir las misiones sin apretar el botón de start, pues las cinemáticas eran excelentes. Ninja Gaiden marcó una manera de contar historias que la distinguieron de los demás juegos de la época.
4.- Alan Wake (Xbox 360) [Otro Nivel]
Alan Wake, es una de las razones por la cual adquirí un 360 en la generación pasada, no sólo por tener un Gears o un Halo. Lo que hace diferente este juego es que fue completamente hecho para la consola de Microsoft, el motor de iluminación es increíble. Menciono esto debido a que la luz es parte primordial de esta experiencia. Pero el Intro me dejó maravillado, tal vez sea porque me recuerda a esas películas de los 80 de suspenso. Además, Alan comienza a contarnos un poco de su locura y como es acosado por sus propios fantasmas. Así que es tarea nuestra desenmarañar este misterio y resolver como trabaja la cabeza de Alan en este maravilloso juego el cual sigo jugando con la misma emoción.
3.- Super Smash Bros. Melee (Gamecube) [Kosmo]
La segunda entrega del juego de peleas con personajes de Nintendo trajo un modo de juego más competitivo y rápido. Añadió muchos personajes y escenarios, que hoy en día son de los favoritos de la serie. La primera vez que lo jugabas, y más viniendo de la época del Nintendo 64 al Gamecube, el intro te dejaba con una enorme sorpresa y ganas de jugar inmediatamente. Aunque la música juega a mi parecer, el factor más importante de éste y todos los intros de videojuegos; la animación no se queda atrás, pues es una perfecta forma de unir los universos de Nintendo en uno. El ver el trofeo de Mario «cobrar vida» para inmediatamente empezar a pelear con Link es, sin duda, un sueño de muchos Nintenderos hecho realidad. En lo personal lo que más he de destacar son las pequeñas pausas con la pantalla en negro y texto, que le dan toda la tensión que este intro debe generar, ya que a la fecha Super Smash Bros. Melee, sigue siendo el favorito de la comunidad. Y en vísperas de que salga la próxima edición de esta serie para 3DS y WiiU. es una buena forma de recordar de donde vienen estos juegos.
2.- Assassin’s Creed II (Xbox 360, PS3, PC)
Si bien el primer Assassin’s Creed no tiene un inicio tan bueno, la secuela es la que vino a poner todas las bases de lo que hoy es una de las más grandes franquicias de Ubisoft. El inicio de Assassin’s Creed 2 es distinto y por mucho al del primer título de la franquicia, aquí Ezio es presentado, quien se convertiría en uno de los iconos de la franquicia y de los videojuegos en esta época, y su hermano Federico, ambos hijos de Giovanni Auditore, quien es un miembro del credo de los asesinos y que podemos ver en la serie Assassin’s Creed Lineage que sirve de preámbulo a lo que pasara en Assassin’s Creed II.
Lo que hace tan emotiva y brillante esta introducción es que, se nos presenta a un joven que no tiene idea de la aventura y el estilo de vida que le espera cuando por azares del destino es privado de toda forma de vida que conoce y es desterrado de su propia ciudad natal, lo cual hace que la líneas «It is a good life we lead, brother» y la respuesta «The Best, It may never change» tengan un significado especial cuando te adentras más y más en la vida de Ezio Auditore y su destino al convertirse en un Gran Maestro del Credo.
1.- Metal Gear Solid 3: Snake Eater (PlayStation 2) [Omar]
El sólo mencionar la saga Metal Gear Solid significa escenas cinemáticas largas cargadas de tensión, violencia, acción, diálogos épicos y demás cosas que todos aman de las películas y libros de espionaje. Hideo Kojima es simplemente un genio para todo lo relacionado y en la introducción de Metal Gear Solid 3: Snake Eater presenta a Naked Snake, quien en un futuro cambiaría su nombre clave por Big Boss, convirtiéndose en uno de los enemigos/aliados más queridos en toda la industria de los videojuegos.
La introducción de Snake Eater brilla por su complejidad y duración, desde las primeras tomas del avión donde Naked Snake se encuentra esperando para llegar a su destino y dar inicio a su misión, pasando por la explicación de la misión con notas y archivos clasificados e incluso brinda un tutorial del juego donde presentar a los personajes principales, tanto aliados como antagonistas, llegando a su punto cúspide cuando se revela un acto que cambia el rumbo del juego; culminando con otra cinemática donde Cynthia Harrell interpreta el tema Snake Eater recordando los grandes filmes de espías y finalizando con una pantalla donde el nombre del juego es recordado. Es en este punto donde uno se percata que solo presenció la introducción muy al estilo de las películas de James Bond.
